沙画

词条内容：沙画，即用沙子做画。是一门独特的艺术。它结合现代人的审美观，依托深厚的文化底蕴和文化内涵；采用产自神奇大自然的天然彩沙，经手工精致而成。一般来讲，先有一个画好图案的不干胶摸版，上面的每一部分均用小刀提前刻出轮廓，做画者只需在做画的时候用一根牙签轻轻将每一部分揭起，然后将喜欢的颜色的沙子倒在上面（不干胶自然会粘住沙子），即可。沙画具有独特的表演魅力，能使现场观众进入梦幻般的感觉和前所未有的视觉享受。 沙画如人生，是很多精彩的片段连贯的过程，不要停留满足于现在，不要遗憾过去，只有未来才是最美好的。沙画永远让人期待下一幅的精彩。 沙画是写意的，写意就是自然的，自然的就是美的。一撒、一摔、一抹、一勾、一挑、一拍，手法都很有表现力和感染力。

简介；沙画，是一门独特的艺术。它结合现代人的审美观，依托深厚的文化底蕴和文化内涵；采用产自神奇大自然的天然彩沙，经手工精致而成。作品以鲜明线条和柔和的色彩将艺术化所蕴涵的深切思想表现为大众化的美感，极具视觉冲击效果，达到了独特的艺术概念与观赏效果的完美结合。

沙画独特的表现手法深受世界各国人民喜爱。如同没有两片完全相同的叶子一样，以纯手工艺制作的彩沙画因同样拥有唯一性，使得高水平的手工沙画同时具有观赏价值和收藏价值。

起源；中国有着深远的沙画历史，沙画这种艺术形式并非起源于国外。但由于国外的发展与媒体的先进等因素，外国画家将沙画表演首先占据了人们的意识，随后中国便有一些学艺术的新青年纷纷效仿。

沙画据传是由北京民间老艺人张玉先老先生，从中国一门古老的艺术“景泰蓝”中汲取其精华，经过多年的研究和反复的试验，创造出的工艺品，是近年（2010年）来兴起的民间手工艺术作品。中国内地目前有很多沙画制作厂家，大多属于小手工作坊型，其手法各异，原料亦有不同。多数的厂家都采用的原料是氧化铝丝（镀铜丝或镀锌镍丝）。因其颜色为金黄色，故称金丝。除金丝外，采砂也是必需的原料。

制作；程序学“沙画”成为白领减压新方式

首先用乳胶等胶水画，然后上沙子。

一般来讲，先有一个画好图案的不干胶摸版，上面的每一部分均用小刀提前刻出轮廓，做画者只需在做画的时候用一根牙签轻轻将每一部分揭起，然后将喜欢的颜色的沙子倒在上面（不干胶自然会粘住沙子。沙子：从压碎的宝石得来，每粒沙子都充溢着坛城仪式的祝福。如果你能从沙子的幻像中看到真实蔚蓝，沙子便成为医治烦恼的良药），即可。

还有一种沙画是先有一个底部可照亮的白色或透明的胶硬板，然后把细小的沙子撒在上面，用手指在上面画画。（与我们在浴室粘满雾气的玻璃上画画类似）但由于做画者的指法和那沙子与底部亮光形成的黑白的颜色，所以有一种独到的效果。

要点

1、沙画的制作不用构图，关键是配色；可以充分发挥自己的想象力，制作出绚丽多彩的画片来，千万不要受画样的限制。

2、注意相邻部位的颜色搭配。一般冷色和暖色或深色和浅色配在一块。（暖色：和太阳相近的颜色；冷色：和海洋相近的颜色）

3、先想好整体布局，那块区域配那种颜色；然后先深色后浅色，以免深色的彩沙盖住了浅色的。

4、背景画面露露提议用两到三种颜色，分层次技巧地撒上去，这样还能出来立体感。

沙画 - 表演

来自法国的艺术家在现场进行精彩的沙画表演，将带有中国及欧米茄元素的形象用细沙演绎得惟妙惟肖

沙画艺术是21世纪刚刚兴起的一种与舞台艺术相结合的表演形式，突破传统艺术，创意神奇、画面绝美，配合优美的背景音乐，天衣无缝的表演令人震惊。沙画可以根据各种题材创作，从画面的不断变换到最后公司LOGO或产品形象的演变过程，创意独特，技法熟练、浑然天成，能表现特定主题。

沙画表演是一门神奇的艺术，一种前卫高雅的艺术表现形式，最早由来自匈牙利的世界著名沙画大师Ferenc Cako所创造。它是指在白色背景板上现场用沙子作画，并结合音乐通过投影展现在屏幕上。沙画具有的那种独特的表演魅力，能使现场观众进入梦幻般的感觉和前所未有的视觉享受。

沙画表演是宣传企业形象及展示品牌及产品量身打造的创意性节目。适合文艺晚会、各种酒会、新产品发布会、企业年会、客户答谢会、婚礼宴会、联欢会、庆典晚会、新闻发布会、终端会、开幕式闭幕式、文化节等活动的现场创意节目。

中国沙画；线描洋兰中国内地有很多沙画制作厂家，大多属于小手工作坊型，其手法各异，原料亦有不同。多数的厂家都采用的原料是氧化铝丝（镀铜丝或镀锌镍丝）。因其颜色为金黄色，故称金丝。除金丝外，采砂也是必需的原料。

中国沙画尽管所有厂家都宣称采用天然彩沙制作，然而真正如此的却是很少。主要原因有两个：第一，自然界的天然彩色砂石并不多见，要获得并非易事，即使获得颜色也不齐全，无法满足艺术画所需的丰富色彩。第二，真正的天然彩沙与染色沙相比，颜色稍显黯淡，作画效果不如釉料。因此市场上的彩沙画大多是用染色沙制作的。

从产品的外观上来讲，沙画主要分两类。一类是画面被包封在玻璃树脂内，其特点是产品易于运送，但做工大多比较粗糙。另一类不使用树脂封画，能直接看到沙粒。特点是画面色彩鲜艳，有较强的立体感，但在长途运货的过程中偶有破损。

中国艺术家；于云龙人物简介于云龙，字祥瑞号凌云儒墨斋主人，职业书画家，定居于北京。国家一级美术师，中国美术家协会会员，中国书法家协会会员，华商非物质文化遗产促进会会员，中国文艺家协会会员。他的作品在全国性大（展）赛中多次获奖，作品先后被美国，澳大利亚加拿大，加拿大，日本，泰国，马来西亚，香港，澳门，台湾等多个国家和地区的博物馆、艺术院校、各界名流收藏家收藏。 

云龙沙画

著名艺术家于云龙

于云龙的沙画作品独具一格，创意新颖，以中国文化为底蕴，中西绘画技法相结合，作品意境深远，气势恢宏。于云龙以沙代墨，他是中国国内第一个能使沙画在不同场景变换不同色彩的创造者。将中国画和西洋画完美的结合在一起，用沙画把中西画的意境表现的淋漓尽致。  

于云龙是中国著名书画家之一，也是国内为数不多的沙画表演艺术家，其作品具有浓郁的中国文化色彩。于云龙将中国画的大写意技法和西洋画的技巧融于一体，结合高科技设备，给静止的沙子以生命，描绘出一幕幕有声有色的最具中国魅力的沙画，给世人的视野带来前所未有的艺术享受。

云龙沙画；于云龙以沙代墨诠释中国传统文化和民族文化的经典，把对祖国各族人民的情感寄情与细沙，用灵巧的双手创造了一个又一个奇迹，画面如梦与幻，他追逐新的潮流，对沙画的创新和发展起到了新的推进作用，他是国内第一个能使沙画在不同场景变换不同色彩的创造者，将中国画和西洋画完美地结合在一起，用沙画把中西画的意境表现得淋漓尽致。

    于云龙是集书法、绘画﹑创意、表演，于一身的全能型画家，以多年的文学和艺术修养，打造中国符号沙画。以其领悟的沙画真谛，描绘中华民族之魂，向世界人们展示中国博大精深的文化和民族精神。

云龙沙画

于云龙作品

沙画代表作品

《狼魂》《内蒙古》《江南情》《印象云南》 《西藏》《海之恋》《皇家园林》

黄绵赟；英文名CloudPeak Huang，笔名黄山云，中国西安人，斋号南秦主人，百尊堂主，自由职业画家、沙画家、水影画家、光影画家、水引画家及中国水引画创始人、高级平面设计师，现为中国美术家协会会员、 中国文化艺术发展促进会会员、陕西美术家协会会员。

苏大宝&中国沙画作品自幼习画，中学时代受教于花鸟画家杨运昌，后拜贴顾恺之、展子虔、李思训、王维、荆浩、关仝、董源、巨然、李成、郭忠恕 、范宽、郭熙、王诜、张择端、赵佶、李唐、刘松年、马远、夏珪、赵孟頫\、黄公望、王蒙、沈周、吴伟、唐寅、文征明、仇英、董其昌、陈洪绶、弘仁、龚贤、朱耷、王原祁、吴湖帆、梁树年、陆严少等大师学习山水画，毕业于西安美术学院。 　　  

2009年赴新加坡，书画交流，教学，沙画表演、水影画表演、光影画表演等， 2010开辟新视觉中国画风，现在暂居新加坡。作品在全国书画大展中荣获金奖4枚、铜奖2枚、优秀奖3个、入围1个 ，在建党80周年陕西高校书画大展中获得优秀奖， 作品在《美术》、《中国书画报》等刊物上发表、2002年被《中国青少年年鉴》、《中国艺术博览》、《中韩百名画家大典》 2003年4月《世界优秀专家人才名典》收录。 　  

2009年之2011年间，先后在新加坡、马来西亚、泰国、印度尼西亚、缅甸、文莱、老挝、越南等亚细安国家，为多家世界500强企业及当地企业多次舞台表演以及商业演出，新加坡新传媒电视台、联合早报、新明报，亚洲周刊均有报道。 　　  

沙画代表作：《秦国之风》、《再现大唐》、《东方之珠》、《大中华》、《新加坡建国46周年》；  

水影画代表作：《美丽的南洋》、《夜戏狮城》、《中华神韵》；  

光影画代表作：《大唐之夜》、《大明宫》、《新加坡》 

苏大宝；苏大宝——当代最具代表性的沙画艺术家之一，中国最早从事沙画表演的艺术家，苏大宝将中国文化与新型的创作形式融于一体，开创了最具中国特色的沙画表现风格。使中国传统文化绽放其独特魅力；自2004年开始，他不断的进行沙画艺术创作，在他的作品中，不仅诠释了奥运的经典，国画的美妙；更是带着一种能让国人骄傲和震惊的艺术表演形式走进了我们的视野。

经典作品：《梁祝》、《渔舟唱晚》、《十送红军》、《千秋古韵》、《船歌》、《虎年大吉》、《生命的列车》、《国家》等

即兴作品：《纪念迈克尔杰克逊》、《浪漫七夕沙画》、《拯救生命》、《中国2008》

中国沙画系列小品：《江山多娇》、《和谐颂》、《农家乐》、《丰收》、《山鬼》、《秋韵》、《晨曲》

奥运沙画：《One world ，One dream》

国庆作品——《献礼建国六十周年》，作者讲述了文明之邦 、友谊之邦、勤劳奋起之邦、和谐发展之邦、辉煌希望之邦。在短短的几分钟里，展示了五千年文明史。